03 novembre 2009
la bague de sirène
après les boucles de lutin,
c'est une bague de sirène.... pas de discrimination !
et demain, avec les cops, c'est le départ pour un stage en Bourgogne, avec Sandra Mc Caw.... impatiente je suis !!!
02 novembre 2009
corolles et huitres perlières !
de cet empilement de corolles à l'allure marine (avec empreinte d'oursin de Croatie !)
on glisse facilement aux boucles-coquillages-insolites et leur perle d'eau :
17 septembre 2009
un second tableau plus chatoyant !
et oui, c'est vrai, j'y ai pris goût ! Il faut dire que les étapes ne sont pas sans liens avec les collages, texturages, patines utilisées avec la pâte polymère. Le côté altéré est moins présent au final que dans le premier tableau, peut-être parce que les teintes sont plus chatoyantes et que les collages transparaissent moins.
une présence bienveillante sur un monde chatoyant
28 août 2009
sous-bois et baies rouges
Vous avez visiblement aimé la visite des sous-bois, quelle joie pour moi de recevoir tous vos adorables commentaires, ici et sur parole de pâte, cela donne une pêche pas possible !!!!! encore merci !!
et le collier "Biotiz" a déjà trouvé un cou autour duquel il ira bientôt s'enrouler !
D'autres montages étaient en cours, qui associent des perles patinées-texturées montrées en tutos ici et là, des cannes complexes, faux os etc.., dans une ambiance teintée du rouge des baies sauvages :
17 novembre 2008
des nichoirs, avec texture patinée à cru
Si je ne suis pas une collectionneuse, et ne souhaite jamais le devenir (tout, c'est trop !), celles qui me connaissent personnellement savent que j'ai un petit faible pour les nichoirs, et qu'on en trouve quelques uns chez moi, de-ci de-là, et pas seulement dans le jardin ! Pour ces petites maisons, j'aime le style country, mais aussi les teintes douces et pastels.
Des mini-nichoirs à porter en broches et en boucles d'oreilles, voici à quoi je me suis amusée ces derniers jours. Les premiers sont simplement texturés à la lame :

mais j'ai tout de suite senti qu'il me faudrait les patiner un peu
pour un aspect de planches vieillies :

Les patiner après cuisson posait problème, du fait des pièces en métal, des bordures etc..., cela risquait d'être délicat de ne pas déborder à l'essuyage. Avec plusieurs cuissons, d'autres aspects du montage devenaient fastidieux. Bref, le plus simple c'était de texturer et de patiner-essuyer à cru.

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voici le procédé :
- prendre une bande de teinte unie (machine sur # 1 à # 3) ou pour donner de la profondeur et de la vie, utiliser une teinte un peu marbrée comme sur cet exemple,
- texturer (ici à la lame et au poinçon, avec un film étirable intermédiaire qui rend les incisions plus douces) ou tamponner,
- appliquer la peinture acrylique dans les creux (une ou plusieurs couleurs), laisser sécher 1 ou 2 mn
- essuyer à sec pour enlever le plus gros,
- essuyer avec un chiffon imbibé d'un petit peu d'eau pour faire réapparaître
la teinte de la pâte, autant que possible :
Et voilà une bande prête à être découpée, qui va rejoindre ses copines !
( vive les copines toujours prêtes pour de nouvelles aventures ! )
Elles collent un peu pour le moment, mais après cuisson tout rentrera dans l'ordre :)
22 octobre 2008
broches et boucles poudrées
dans la même série de "collages" , des broches et des boucles :
19 octobre 2008
encore des textures et des mélanges

un petit souffle de baroque, peut-être des dorures de Venise
et des reflets sur le Grand Canal 
et puis des mélanges à base de textures
qui se sont poudré le nez ! 
14 octobre 2008
boucles Antik
La suite du noir-et-blanc, mixé avec des textures, et un petit soleil bleu :
19 avril 2008
Tuto de vacances : perles "à la texture souple"
Pour les vacances, voici un petit tuto facile nécessitant un matériel léger :
des perles "à la texture souple" :
De la pâte unie, une texture souple, un tube d'acrylique, du papier à poncer et du klir :
La perle est posée sur un motif intéressant à une extrémité de la texture,
et on presse l'autre extrémité par-dessus en choisissant un motif .
La perle se déforme un peu dans ce sandwich, mais lorsqu'on reproduit la même opération sur les autres faces, le volume se rétablit. On peut bien sûr faire la même chose entre 2 tampons, mais c'est plus encombrant dans la trousse-de-survie-fimo des vacances !!
Comme d'hab, vous connaissez : on tartine les perles d'acrylique, en essuyant le trop-plein, et on laisse bien sécher :
si nécessaire, éliminer le surplus par ponçage.
Et si ça vous dit, une couche de Klir passée au four,
pour une pellicule de protection satinée : immerger carrément les perles dans le liquide, les ressortir avec des gants c'est mieux (parfois ça démange ce truc-là) et les égoutter en les faisant gentiment rouler sur du papier absorbant (pour éviter les vilaines gouttes). Passer 10 minutes au four à 110°C en les suspendant sur des piques ou des tiges métalliques posées sur un rack, comme ici :
Voici des perles qui s'intègrent bien aux mélanges, avec une singularité discrète.
Fourniture des TEXTURES : chez Polymer Clay Express, mais avec 2 simples tampons ça marche très bien aussi !
23 avril 2007
Textured mokume gane, in English (or approx....)
Hello,
welcome to my English-speaking visitors!
Thinking it could be of interest for some of you, I've translated my "recipe" in English… well, tried to ! I request your indulgence in advance for the translation :o)
Textured mokume gane:
For the front side, I'm using a mokume gane made of translucent mixed with small shavings of plain polymer clay or alcohol-based inks, metal sheet, and some metallic powder such as pearl-ex sometimes.
I'm covering a sheet of plain polymer clay (which will become the back side) with thin mokume slices, and gently smooth the surface.
Front and back sides are textured with stamps or texture plates.
The shapes are cut out (leafs, butterflies etc…) and 3D formed. Modelling it in 3D is important in my opinion, to give a lively aspect to the small piece of clay.
Then I poke the holes and bake.
When cool, I smear my clay pieces with a contrasting acrylic painting, let it dry and sand. The colour remains only in the marks. It can be nice to take another lighter or different acrylic colour, and do it again in certain places, to add volume effect. You can choose different colours for the front and the back sides etc…
At the end, put some light touches of white acrylic, talking care not to cover completely the previous acrylic colour(s) of course, just to for a final antique touch.
Finally sand and polish, and varnish too if you like a glossy finish.
Have fun!
Pas de panique les Francophones, c'est juste la traduction du message "recette" ici : http://madeinsassenage.canalblog.com/archives/2007/04/18/4665002.html






























